글레르모 홀타 집중 워크샵 "Traveling between sound, rhythm, melody & movement"

 

 

 

작년에 일주일 동안 빡빡 민 대머리로

바람처럼 왔다가 바람처럼 사라진 상남자.

쿠바 태생으로 비엔나와 스페인에서 활발히 활동중인

안무가겸 보컬리스트, 루이스 글레르모 홀타의 워크샵이

이번에는 한달 동안 본격적으로 열립니다.^^

 

지난 번에 일주일 동안의 세션이 

너무 짧아 감질맛 나셨던 분들이 많으셨죠?

이번엔 홀타 선생님이 유럽에서 짐싸들고 오신답니다.  

 

움직임의 야생성과 목소리의 원초성이

춤을 통해 만나는 홀타의 워크샵은

분명 매우 흥미롭습니다.

우리가 춤이 지닌 치유적 측면에 대해 이야기할 때,

그것은 어쩌면 어떤 신비스러운 초능력이 아니라

인간으로서 너와 나의 본래적 성질을,

우리의 참된 모습을 조금이나마 회복하는 순간에

있는 것인지도 모릅니다.   

그점에서 홀타의 워크샵-

즉 움직임과 소리로 두어 시간동안
내 안의 본질적 야생성을 찾아들어가는 체험들은
분명 예술가로서 한 개인에게 시사하는 바가 있습니다.

 

움직임의 드라마톨로지를,

동작에 내재된 참된 소리를, 

이를 이용한 참신한 안무를,

또한 이를 응용한 조금은 편안한 호흡의 발레를 원하시는

모든 예술가분들-  함께 해요.

여러분에게 춤의 본질을 회복하는 시간이 될 지 모르니까요. 

 

인터컬트에서 주최하고, 댄서스라운지에서 열립니다.

워크샵이 끝난 뒤에는 기존의 언어를 잃어버리고,

야성의 날것같은 육성을 회복해서!!

한번 지대로 홍대 거리로 뛰쳐나가는 

'혹성탈출' 찍어 공연으로 올려보자구용~.^^

 

*이 글 하단부에 작년에 뒷풀이에서 했던

홀타쌤과 학생의 보이스 즉흥 클립 올립니다^^

 

 

 

 

 

<워크샵 일정표>

 

월	화	수	목	금	토	일
					<4월 25일>       11:00-13:00 ContBALLET	<4월 26일>   11:00-13:00 ContBALLET
					WE 13:00-17:00 V&Dⓐ	WE 13:00-17:00 V&DⒷ
<4월 27일>   11:00-14:00 V&D ①	<4월 28일>   11:00-14:00 V&D ②	<4월 29일>   11:00-14:00 V&D③	<4월 30일>   11:00-13:00 ContBALLET	<5월 1일>    11:00-13:00 ContBALLET
		14:00-17:00 V&D ①	14:00-17:00 V&D ②	14:00-17:00 V&D③
- V&D=Voice&Movement&Dramaturgy / ContBALLET = Contemporary Ballet - 주중 V&D 1class = 90분 / 1회 2class 180분 수업/ 3회 총 6class - 주중반=V&D ①+②+③ / 주중 오전, 오후 반 통합 선택가능 / 3회 총 6class ->18만원 - 주말반=V&D Ⓐ + Ⓑ / 1class =120분 / 1회 2class -> 18만원 - ContBALLET 1class = 60분 / 1회 2class 120분 수업/ 3회 총 6class ->18만원 - 워크샵명+요일+시간대 선택하여 신청

 

 

Guillermo L.Horta 초청 워크샵

즉흥과 창작 Improvisation-Dramaturgy-Composition

 

<Voice & Movement>, <Dramaturgy>, <Ballet for contemporary dance>,

<Free radical improvisation for vocal>, <Coaching for Choreography>

Performing Arts

Inter-Kult는 “Sound & Movement"라는 주제하에 수차례의 공연과 워크샵을 개최하였습니다. 본 사업 또한 이와 같은 작업의 일환으로 지난해에 이어 비엔나/스페인을 중심으로 공연창작 활동을 하고 있는 Guillermo Luis Horta를 초청 워크샵을 개최합니다. 2014년 1회 워크샵 프로그램에 대한 긍적적 반응과 요청에 따라 제 2회 워크샵 프로그램은 보다 확장된 주제와 내용으로 진행합니다.

워크샵 과목은 “Voice & Movement의 연관성을 탐구하는 즉흥과 창작”, “움직임의 드라마톨로지 Dramaturgy of Movement for a unoccupied body”, “Ballet for contemporary dancers”, “안무법 코칭 Coaching for Choreography”이며, 컨템포러리 댄스를 위한 재발견으로 정형화된 사고의 틀을 벗어나 독창성과 더불어 논리적 유추를 이끌어 내는 움직임과 표현의 언어를 찾는 창작인들의 많은 관심과 참여를 바랍니다.

 

○ 강사소개 - Guillermo Luis Horta

쿠바 Matanzas 태생, 스페인/쿠바 Teatro de la Danza Company 창단 및 감독. 비엔나 Odeon Theatre, Theatre des Augenblicks Vienna. Tanz Theater Wien등의 극장프로젝트 및 공연. Irena Irena K Tanz Company Eupen Belgica, David Zambrano. Bruno Genty France.Eugenio Barba Ista Copenhagen Denmark, Kathakali Margi School Kerala India.Liz King (vienna England) 등 다수의 안무자들과 작업. 무용, 음악, 전시, painting등 다원예술 공연

 

○ 일시 : 2015.4.24.-5.30/ 주간반(월~금), 주말반 (토,일) *상세한 일정 차후공지

○ 장소: 홍대 멀티 스튜디오 “댄서스 라운지” http://blog.daum.net/dancerslounge/91

○ 대상 : 무용전공자 또는 비전공자, dancer, performer, vocalist, musician

○ 인원 : 선착순 15명 ○ 수업료 : 6 Class / 18만원

○ 문의/신청: Inter-Kult 02-365-5401, 010-5044-5401, interkul@hanmail.net

 

<Workshop 소개>

# Workshop 1. Improvisation_Voice & Movement :

* MEC (Metaphor of the Coherent ｅxpression 일관적 표현의 은유)

*Improvisation and instantaneous composition

몸의 움직임과 소리, 그 울림의 공간과 에너지를 찾아본다. “소리가 갖는 몸, 몸이 내는 소리.” “소리의 시각화 즉, 소리를 보고 움직임의 직관 즉 움직임을 듣는다!” 소리를 발생시키는 것이 움직임에 어떤 영향을 주는가? 본 과정에서는 Voice와 Movement의 관계성을 바탕으로 즉흥과 창작 및 구성을 수업한다. 이 과정에서 일관적 표현과 은유성을 탐구한다. Voice를 사용하여 표현과 움직임 그리고 잠재된 영역의 에너지를 창의적 작업으로 이끌어 내고 그 은유적 기능을 적용하여 억제되고 제한된 신체언어의 문제를 풀어본다.

 

# Workshop2. Dramaturgy of Movement for a unoccupied body

움직임의 드라마톨로지 (무용극 작술)

어떻게 몸-움직임에 생명력을 줄수 있을까? 그러한 몸을 어떻게 창의적으로 표현하는 움직임으로 이끌 수 있을까? 드라마톨로지는 한 이야기를 연결해가는 요소 중 하나다. - 신체 움직임의 연결을 탄력있게 만드는 구조이다. 이러한 조직과 구조가 없이는 몸이 힘을 받지 못하고 무게의 중압감을 받을 것이다. 드라마톨로지는 또한 신체 내면의 잠재력 발견을 유도하는 특정 공간을 찾을 수 있도록 도움을 주는 방법이다. 이러한 방법에서 변화와 변형을 민감히 수용하는 순간을 찾는다. 본 워크샵에서는 이러한 특성과 요소들을 우선은 의식적으로 조직하고 분해하고, 그 후에 다시금 유기적 방법과 수단으로 조직하고 또 분해한다.

 

# Workshop 3. Ballet for contemporary dancer

현대무용과 모던 발레를 위한 발레클래스. 춤/움직임 테크닉의 combination에 대한 실험적 시도. 기존의 전통적 테크닉을 분해하고 재조합하여 새로운 컨템퍼러리 테크닉을 창출하기위한 시도로 창의적 페스펙티브를 제공한다. 전통발레와 모던댄스의 움직임 언어를 다양한 춤의 요소들로 재해석하여 섬세하고 면밀한 테크닉의 페러다임을 찾는다.

 

# Workshop4. Coaching for Choreography 안무법 코칭

한 작품이 공연에 이르기까지 즉흥과 안무작업이 춤과 구성이 기술적으로 어떻게 적용되는지 그 과정을 작업한다. 본 워크샵은 춤 요소들의 조합의 체계를 기본으로 한다. 여러 춤 언어의 만남과 대화. 구성의 안무법적 테크닉. 다양한 방법으로 창의적인 안무 프로세스에 접근하기 위한 새로운 탐구.

 

 

# Workshop 5. Free radical improvisation for vocalist, musician & performer

- Instant Composition and Performance

 

본 워크샵에서는 소리를 만들어내고 노래를 부르게 하는 진동의 파장을 탐험하도록 자극하는 에너지를 중점적으로 다룬다. 이러한 에너지는 우리가 스스로 발산하고 또 다른 노래 소리에 비추어 발산하게 되는 울림의 길에 귀기울여 듣는 방법과 이를 통한 소리 탐험의 통로를 찾아가게 한다.